Im 19. Jahrhundert reiste einer meiner Vorfahren als Missionar und Bibelübersetzer von der Westschweiz
nach Südafrika, angetrieben von religiösem Eifer, Idealismus und Abenteuerlust. Eine Faszination für das
Unbekannte trägt auch meine künstlerische Praxis. Sie führte mich zunächst zum Studium der
Kunstethnologie und prägt meine Arbeit bis heute.
In meinen Werken bewege ich mich in Zwischenräumen und Ambivalenzen. Mich interessieren die
Spannungen zwischen Sehnsucht und Angst, Nähe und Distanz sowie zwischen Vertrautem und Fremdem.
Mit der Erfahrung der Mutterschaft hat sich dieses Spannungsfeld um weitere widersprüchliche Emotionen
erweitert und mich dazu gebracht, Räume zu gestalten, die als Safe Spaces verstanden werden können.
Das sind Orte, an denen Gefühle sichtbar, verhandelt und neu eingeordnet werden können. Sie laden dazu
ein, eigene Erfahrungen und Erinnerungen auf sie zu projizieren. In meinen Arbeiten lösen sich die Grenzen
zwischen Pflanzen, Tieren, Menschen und Objekten auf und eröffnen utopische Vorstellungen einer
möglichen Zukunft.
Ich arbeite mit unterschiedlichen Medien, darunter Ölmalerei, eine von mir entwickelte Schnitztechnik,
Stickerei, Textilcollage und Skulptur. Allen gemeinsam ist ihre handwerkliche und körperliche Dimension.
Besonders das Schnitzen und Sticken sind langsame, repetitive Prozesse, die mich zur Entschleunigung
zwingen und neue Ideen entstehen lassen. In der Malerei interessiert mich das Spannungsverhältnis
zwischen einer bewusst offenen, ungenauen Zeichnung und einer präzisen, detailreichen Ausarbeitung. Mit
dieser Arbeitsweise versuche ich, Emotionen sichtbar zu machen, die sich einer eindeutigen Sprache
entziehen.

In the 19th century, one of my ancestors traveled from western Switzerland to South Africa as a missionary
and Bible translator, driven by religious zeal, idealism, and a spirit of adventure. My artistic practice is also
shaped by a fascination with the unknown. It first led me to study art ethnology and continues to influence my
work to this day.
In my works, I navigate the spaces in between and the ambivalences. I am interested in the tensions
between longing and fear, closeness and distance, and between the familiar and the foreign.
With the experience of motherhood, this field of tension has expanded to include further contradictory
emotions and has led me to create spaces that can be understood as safe spaces. These are places where
feelings can be made visible, negotiated, and redefined. They invite viewers to project their own experiences
and memories onto them. In my works, the boundaries between plants, animals, people, and objects
dissolve, opening up utopian visions of a possible future.
I work with various media, including oil painting, a carving technique I developed myself, embroidery, textile
collage, and sculpture. What they all have in common is their craft-oriented and physical dimension. Carving
and embroidery, in particular, are slow, repetitive processes that force me to slow down and allow new ideas
to emerge. In painting, I’m interested in the tension between a deliberately open, imprecise drawing and a
precise, detailed rendering. Through this approach, I try to make visible emotions that defy clear expression.

CV:

2025: Teacher for oil painting, Volkshochschule Zürich

2021: Co-Kuration BA Fine Art Degree show ZHDK, Zürich Manegg

2021: Summerschool ZHDK, Social Art

2021: Residency Fondazione Bick, Ticino

2020: Organisation, curation and participation exhibition PAPERWORK, Zürich Manegg

from 2008: fine art professional and curator of different projects

2006: MA Short film about three artist groups in the context of the Biennale of Contemporary Art in Dakar, Senegal

2004: 3-month field research in Dakar, Senegal

1997–2006: Study of Ethnology, Media Science and Arabic at the Universität Zürich / Goethe Institut Damaskus / Universität Wien

Specialisations: Visual anthropology, art anthropology, traditional and contemporary art in Africa, mythologies in different cultures, alchemy in Arabic texts

1990–1995: Liceo Artistico Zürich

Born 1974 in Baden AG, lives and works in Zurich

Collections:

2024: Takeda Pharmaceuticals International AG

Private Collectors: Tersar-Sturzenegger, Rinderknecht-Pradal, Sanfilippo-Kläui, Daniela Hediger

Stipendien:

2021: Coronastipendium from the City of Zürich

Contact

mail@nathaliediserens.ch
+41 79 757 56 34

Studio

Nathalie DiserensBernerstrasse Nord 180
8064 Zürich
Schweiz

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